「トイ・ストーリー３」 自分のおもちゃ、どこにいってしまったのだろう？

子供の頃、遊んでいたおもちゃはどこにいってしまったのだろう。
畳の縁を道路に見立てて遊んでいたミニカー。
好きだったウルトラマンや仮面ライダーのソフビ。
想像の中だけで空中戦をやっていた超合金。
大人になって、あれどこにやったのだろうと押し入れを見てみても、それらはいつの間にかなくなっている。
壊れてしまったので親に捨てられてしまったのか、もう子供じゃないという気分で自分で捨てたかのか。
どうやっていなくなってしまったのかも記憶にないくらい。
この映画を観ると、そうやっていつの間にか別れてしまったおもちゃに何か申し訳なくなってしまったりするのです。

映画ファンでなくても知らない人は少ないであろう「トイ・ストーリー」シリーズのひさしぶりの第三作めを観てきました。
言うまでもなく、「トイ・ストーリー」は世界初の長編の３DCGアニメであり、この作品の登場がその後の映画に与えた影響は計り知れません。
その後の、３DCGアニメの隆盛はみなさん、ご存知のところ。
しかし「トイ・ストーリー」は目新しい技術によってのみ注目されたのではありません。
３DCGアニメで作られたウッディやバズなどのキャラクターが、なにか血の通った存在に思えるような温かいストーリー、そしてハラハラドキドキする展開、まさに映画としての魅力が十二分にあった作品だから皆が心引かれたのであろうと思います。
子供時代、おもちゃで遊んでいるとき、それらはこの作品のおもちゃたちと同じようにイキイキとしていたように思い出されます。
誰しも感じていたそういう懐かしい気持ちをこのシリーズは思い出させてくれます。
ピクサーのアニメーションがどれもヒットするのは、その手法はコンピューターというデジタルな機器を使って表現するものであっても、作り手がその物語に温かい人間性を描こうという思いをずっと持ち続けているからだと思います。
本作もそういう「トイ・ストーリー」から始まるピクサーの精神を引き継いでいる傑作となっています。
ウッディたちのハラハラするような冒険は、今までの二作品のようにそれだけで見ごたえがあります。
保育園の大脱走とか、最後の焼却場とか。
でもそれ以上に引き込まれたのは17歳になったアンディと、ウッディたちとの別れでしょうか。
前作から十年経って作られた本作。
アンディも高校生に成長しています。
大人になったらいつかおもちゃでは遊ばなくなります。
それは僕もそうですが、意識せずなんだか知らぬ間にそうなってしまいます。
子供っぽいのはイヤという気持ちもあったのでしょうか。
でも大人になってくると、ふとそういったものが懐かしくなったりするのですよね。
子供の頃はおもちゃにも、固有の性格を感じていたのでしょうか。
それは本作のウッディたちのようなイキイキとした人格であったのかもしれません。
知らないうちに別れてしまった友人たちに対するちょっと切ない感じが、本作に強い共感性を持たせているのでしょう。
ピクサーの作品はこういった強い共感性を持っているというのが、ヒットしている理由なのでしょうね。

この記事を書いていくうちに思い出してきました。
冒頭に書いた自分のミニカーの、行き先を。
そういえば遊ばなくなったミニカーは親戚の子にあげたのでした。
まさに本作でアンディがボニーに与えたように。
ミニカーたちはその後大切に遊んでもらえたのでしょうか。
自分のおもちゃの消息を思い出せただけでも、ちょっと嬉しかったりもします。

そうそう、ボニーの家にいたのはトトロですよね。
ピクサーと宮崎駿氏は親交もあったような気がしますから、これは友情出演かしらん。

あとピクサー映画好例の冒頭の短編「デイ＆ナイト」。
これは傑作！
アイデアがぴか一です。
シンプルながらもアニメーションならではの表現性があり、またコンパクトなストーリーも良かった。
これなんかは手塚治虫氏が観たら、絶賛だったんではないかな。