「シャッター アイランド」 「騙される快感」がない

マーティン・スコセッシ＆レオナルド・ディカプリオの名コンビが挑むミステリー。
あおりが効いた予告編にミステリー好きの血が騒ぎ、期待していたのだが・・・。
・・・ううむ、これはちょっといかがなものだろうか・・・。

＜ここからはネタバレ＆辛口モードなので注意＞

まずはこの作品は予告編がいけない。
両端が割れた2本の平行線。
片方の線は先割れが内側に、もう片方の線は先割れが外側に。
同じ長さだが、長さが違って見えるという有名な錯視の例をあげ、見えるものを信じるなという趣旨の予告でした。
そして本編上映前にも丁寧に、見えるものが真実ではない、謎が解けるかという挑戦状めいた前振りがありました。
これはミステリーとしてあおりたいという気持ちが表れているのだと思いますが、こういう予告だと観客ははなからすべてを疑ってしまうわけです。
つまりはディカプリオ演じるテディ保安官の言うこと、見ることを額面通り信じるわけがないのです。
カンがいい人だと「シークレット ウインドウ」と同じ仕掛けかなと、わかるんではないでしょうか。
実際にその通りでしたが。
優れたミステリーというのは、読む人、見る人に気づかないようにミスリードを巧妙に行ったうえで最後に種明かしをすることにより「ヤラレタ！」と思わせるのです。
このとき観客はその手際がよいほどに「騙される快感」に浸れるのだと思います。
本作は「だますぞ、だますぞ」と最初から言うものだから、観る側は警戒心をもって観てしまうのです。
これによって「騙される快感」を奪っているような気がしてならないのです。
そういう意味で本作の予告編やプロモーションは誤っているような気がします。

またミステリーとしても中途半端なところを感じました。
「ツイン・ピークス」のような虚実が一緒くたになって現実と非現実が混ざり合って混沌としているわけでもなく。
「シックス・センス」のように精巧に組み立てられた大仕掛けがあるわけでもなく。
こういう物語自体が仕掛けとなるタイプのミステリーは精密機械のように組み立てられた構成か、もしくは現実と非現実の入り交じったカオスかといった極端なものしか成功しないような気がします。
そういう意味で本作は中途半端であった気がします。
テディの見る幻想・夢に現れるイメージと、テディが体験している（と思っている）現実の共通点を見ていくと真実というのは早々に想像できます。
姿が見えないレディス＝テディであるというのは事前のあおりによりだいたい想像できるので、そうなると細かい伏線はだいたい読めてしまうわけです。
逆にあおりがない状態で見た場合、前半はテディの現実と夢・幻想が断片的に積み重なっているだけなので、実は脈略がない感じにも見えるような気がします。
僕がずっと批判的に書いているあおり予告も、実際のところそういう風にしないと観客がわけがわからん状態になってしまうことへの対策ではないかと思えるほどです。
最初にテディが怪しいという疑いを持って観てもらえれば、伏線を探そう探そうと集中して観てもらえるのではという思惑があったという感じがしなくもありません。
話題になっている超訳日本語版もそういうわかりにくさへの対処ではないでしょうか。
そういう意味でミステリーとしてはあまり出来がいい作品とは思えませんでした。

騙すなら、見事に騙してほしかった。
うーん、辛口。