「僕らのミライへ逆回転」 映画、大好き！

「エターナル・サンシャイン」や「恋愛睡眠のすすめ」など独特の世界観を持っているミシェル・ゴンドリーの最新作です。
それまでの現実と夢や記憶といった曖昧なものがボーダレスになっているあの感覚みたいなものは、こちらの作品ではほとんどありません。
あのミシェル・ゴンドリー調が好きなファンには不満なところがあるかもしれませんが、普通の観客にとっては観やすい作品になっているような気がします。
それでも「恋愛睡眠のすすめ」でもあったハンドメイド調はこの作品でも十分にあって、というよりそれこそがテーマだったりするわけで、そのあたりのミシェル・ゴンドリーのセンスは楽しめます。

ビデオ店に勤めるマイク、その友人のジェリーは店番をしているときに、ちょっとした「事件」でお店のビデオテープをすべて消去してしまいます。
けれどもお客は来て、作品をすぐに観たいと言う。
マイクとジェリーは急場凌ぎでその作品の「リメイク」を手作りで作ることにします。
意外なことにその「リメイク」版が大好評。
ビデオ店は行列ができるほどに繁盛し始めます。
といったストーリー。

ちょっと話が変わって。
前にも書きましたが、大学時代に自主映画を作ったことがありました。
僕のいた大学には映画のサークルが二つありました。
片方がいわゆる「自主映画」調で、若者にありがちの哲学的なんだかよくわからない作品を作っているサークルでした（僕はこういう独りよがりの作品が嫌いなのでこちらのサークルはパスしました）。
もう一つは映画はエンターテイメントと考えている人たちのグループでした。
アクションとかコメディとかホラーとかそういうエンターテイメントを作りたいと考えている感じでした。
といってもやっていることと言ったら、あの映画のこんな場面を撮ってみたいみたいなことでしたが（笑）。
学生なので当然のことながらお金も機材ものないので、それはもうアイデアと手作りでやるしかない。まるで本作のジェリーとマイクのように。
例えば・・・。
ある先輩が「レイダース」のトラックのシーンみたいなのを撮りたいと言い出しました。
みなさんもご存知だとは思いますが、インディがナチスのトラックに引きづられるシーンです。
当時車を持っている人はいなく、持っていてもそのままやったらかなり危険なので、車を使う案は却下。
どうしたかというと校舎の裏にあったリアカーを拝借し、その上に８ミリカメラを設置。
リアカーの後部からロープをたらし、それに掴まり引きずられる主人公を撮るといった感じでやりました。
僕は下っ端だったのでリヤカーを引っ張る役でした（笑）。
人を乗せながら地面を引くので、それほどスピードは出るもんではないですが、それはカメラのハイスピードで対応（もったいなかったけれど）。
引っ張られる役も当時スタントマン志望だった学生をスタンドインで使ったり。
今思えば対したことがない出来だったと思うんですけれど、それを作っているときは楽しかったし、出来上がりもとてもおもしろく観れたんですよねー。
僕がとった作品（作品というのもおこがましいが）では、カーチェイスをやりたかったのですが、そんなことはできるはずもなく、チャリンコチェイスをやりました。
スピード感だすためにやたらカットが多い作品になってしまったなあ。

長々と僕の思い出を書いてしまいましたが。
本作観てそんなことを思い出しました。
学生の頃に感じていた映画って楽しいって思いみたいなものを、本作「僕らのミライへ逆回転」からはとても感じます。
映画っていうのはお金をかければいいっていうものではありません。
楽しい作品というのは、作っている人たちがとても楽しんで作ったということが伝わってくる映画なんだと思います。
本作は作り手の「映画、大好き！」という愛情をひしひしと感じた作品でありました。
最後のシーンは「ニュー・シネマ・パラダイス」へのオマージュかな。
そんなところからも映画への愛情を感じます。

ミシェル・ゴンドリー作品「恋愛睡眠のすすめ」の記事はこちら→
ミシェル・ゴンドリー作品「エターナル・サンシャイン」の記事はこちら→
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